- Vedute
- Kaarten
- Begrippen
- Mediatheek
Vedute
Een veduta (Italiaans: overzicht, meervoud vedute) is een zeer gedetailleerd schilderij, gewoonlijk op groot formaat, van een stadsgezicht of ander vergezicht.
Conceptuele Kunst
Conceptuele kunst (conceptual art) is een kunstvorm waarbij het idee ofwel het concept belangrijker is dan esthetische of materiaal-technische afwegingen
Deze stroming ontstaat aan het eind van de jaren zestig. Centraal staat het idee als uitgangspunt voor een kunstwerk. De uitvoering is van ondergeschikt belang, kan soms per keer verschillen of zelfs geheel achterwege blijven. Een beschrijving geeft dan richtlijnen volgens welke de lezer zich het werk in gedachten kan voorstellen. Taal speelt een prominente rol in de conceptuele kunst. Soms wordt een idee weergegeven
door middel van foto´s, kaarten, video etc., dikwijls aangevuld met
geschreven notities. Het idee heeft vaak betrekking op het maken of ervaren van kunst, maar kan ook een sociaal of intellectueel item aan de orde stellen. Het doel van conceptuele kunst is bewustwording.

Derive
een derive is een ongeplande reis door een landschap, meestal stedelijke , waarop de subtiele esthetische contouren van de omliggende architectuur en geografie onbewust direct de reizigers, met het uiteindelijke doel van het tegenkomen van een geheel nieuwe en authentieke ervaring.
Marcel Duchamp
Marcel Duchamp (Blainville-Crevon, 28 juli 1887 - Neuilly-sur-Seine, 2 oktober 1968) was een Frans kunstenaar. Duchamp was de eerste die een alledaags voorwerp presenteerde als een kunstwerk. Dit was een mijlpaal voor de hedendaagse beeldende kunst en Duchamp riep hiermee kunst-filosofische vragen op over de aard en functie van kunst.
Zijn werken behoren tot het Dadaïsme, Surrealisme en Conceptuele kunst.


Pink Skirted Islands, 1983, Biscayne Bay,
Miami, Flordia, Christo
Fountain, Marcel Duchamp
Sol LeWitt
Sol LeWitt, 9 september 1928 – New York, 8 april 2007[1]) was een Amerikaans beeldhouwer, schilder en tekenaar. Zijn werk wordt geassocieerd met diverse stromingen in de moderne kunst, zoals Conceptuele kunst en Minimal Art.
Sol LeWitt (Hartford, 1928 – New York, 2007), Costruzione cubica, 1971
Jan Tschichold
Jan Tschichold (Leipzig, 2 april 1902 – Locarno, 11 augustus 1974) was een Duitse grafisch ontwerper en letterontwerper. Een veelgebruikt lettertype van zijn hand is de Sabon. Hij was de zoon van een provinciale uithangbordenmaker en genoot een op-leiding als kalligraaf. Deze artistieke achtergrond maakte hem bijzonder onder de typografen van die tijd. Tschichold gebruikte in zijn werk juist geen handgemaakt papier en speciale lettertypen zoals toen gebruikelijk was, maar prefereerde standaard letters op commercieel, standaard formaten drukpapier.


Jan Tschichold
Joseph Kostuh
Joseph Kosuth (Toledo (Ohio), 31 januari 1945) is een Amerikaanse kunstenaar en fotograaf, die behoort tot de belangrijkste vertegenwoordigers van de conceptuele kunst uit de jaren zestig en zeventig.
Kosuth studeerde tussen 1955 en 1962 aan de Toledo School of Design. Daarna ging hij tussen 1963/64 naar het Art Institute in Cleveland. Tussen 1965 en 1967 zat hij op School of Visual Arts in New York. Hij woonde en werkte gedurende de negentiger jaren van de vorige eeuw meerdere jaren in een reusachtig 18de-eeuws stadspaleis in de Maagdestraat te Gent, vlak bij het Hoger St Lucas Instituut.
Joseph Kosuth
One and three chairs
Christoph Fink
Christoph Fink noemt zijn reizen ' bewegingen '. De ervaringen tussen de plaats van vertrek en de bestemming van deze reizen vind hij belangrijker dan de doelstelling. Christoph vind zijn reizen processen van onderzoek die vragen na streeft als: Wat gebeurt er met het/mijn lichamelijk en geestelijk hier en nu ? Wie ben ik hier en nu ? Welk beeld heeft de hemel te onthullen hier en nu ? Deze vragen worden beantwoord door handgeschreven notities , akoestische opnames of door de computer statistieken.
Christoph Fink, 28 januari 1999
Max Ernst
Max Ernst was een Duitse surrealistische kunstenaar, schilder en beeldhouwer en een geestverwant van Marcel Duchamp. Zijn werken worden gerekend tot het dadaïsme en het surrealisme. Hij ontwikkelde een hele reeks technieken die de traditionele schilderkunst, grafiek en zelfs sculptuur moesten vervangen. Technieken als collage, frottage, grattage, raclage, assemblage, dripping en décalcomanie zijn tot het standaardrepertoire van vele twintigste-eeuwse kunstenaars gaan behoren. Ernst heeft altijd een fascinatie voor vogels gehad, een thema dat men keer op keer terugziet in zijn werk. Zijn alter-ego in zijn schilderijen, genaamd Loplop, was een vogel waarvan Ernst suggereerde dat het een extensie van hemzelf was, voortkomend uit een vroegere verwarring van vogels met mensen. In zijn jeugd had Ernst namelijk een vogel die stierf op de geboortedag van zijn zusje. Loplop duikt ook geregeld op in collages van andere kunstenaars en is dan altijd een soort kruising tussen een vogel en een voet, over het werk van een andere kunstenaar heengeplakt. Vogels blijven terugkomen in Ernsts werk zoals "Angel of Heart and Home" en "Robing of the Bride" van na de tweede Wereldoorlog.
L'Ange du Foyeur, Max Ernst
Gerard Mercator
Gerard Mercator Rupelmundanus is een cartograaf uit de 16e eeuw. Hij maakte deel uit van een groep wetenschappers en denkers waarbij het humanisme centraal staat. Het belangrijkste werk van Mercator is zijn eerste kaart van Europa. Hierna ontwikkelt hij de Mercatorprojectie, die tot op de dag van vandaag wordt gebruikt in de scheepvaart. Mercator was de eerste die de term atlas gebruikte, voor zijn publicatie van een verzameling landkaarten.
Mondriaan
Pieter Cornelis Mondriaan (1916) was een Nederlandse kunstschilder en kunsttheoreticus, die echter een groot deel van zijn leven in het buitenland woonde en werkte. Mondriaan wordt algemeen gezien als een pionier van de abstracte en non-figuratieve kunst.
Victory Boogie-Woogie,
Pieter Cornelis Mondriaan
Atlas
Atlas is een oude Grieks naam en betekend 'de drager'. Atlas is een figuur, titaan, uit de Griekse Mythologie. Hij draagt volgens de legende het hemelgewelf op z'n schouders. Hij moest voor eeuwig het hemelgewelf dragen omdat hij tegen Zeus had gestreden. Het woord atlas staat ook voor een verzameling prenten/portretten/ tekeningen die te maken hebben met (de geschiedenis van) een stad, streek of land.
Detail van Amsterdam Noord, Jac P. Thijssenplein,
Jan Rothuizen
Jan Rothuizen
Jan Rothuizen is een beeldend kunstenaar die wandelt over de hele wereld door steden. Tijdens deze wandelingen noteert hij wat hij ziet, denkt en voelt. Het levert plattegronden op die niet alleen een verslag zijn van wat er is, maar die ook laten zien hoe hij, of zijn gezelschap, de stad ervaart.
Jeffrey Wall,
Jeffrey Wall (ook wel Jeff Wall), geboren in Vancouver op 29 september 1946, is een Canadese fotograaf, kunsthistoricus en beeldend kunstenaar. Hij groeide op in Vancouver en studeerde tot 1970 voor zijn MA aan de University of British Columbia in Vancouver. Aansluitend studeerde hij van 1970 tot 1973 kunstgeschiedenis aan het Courtauld Institute of Art in Londen. Na zijn afstuderen doceerde hij van 1974 tot 1975 aan het Nova Scotia College of Art and Design in Halifax en van 1976 tot 1987 aan de Simon Fraser University in Burnaby. Wall is hoogleraar aan de University of British Columbia en de European Graduate School in het Zwitserse Saas-Fee. In 2005 was het werk van Wall te zien tijdens documenta X in de Duitse stad Kassel. In hetzelfde jaar toonde Tate Modern in Londen een overzicht van het werk van Wall en in 2007 organiseerde het Museum of Modern Art in New York een retrospectieve tentoonstelling, die daarna ook was te zien in het Art Institute of Chicago en het San Francisco Museum of Modern Art. De kunstenaar kreeg in 2002 de Hasselblad Award en werd in 2006 benoemd tot lid van de Royal Society of Canada. In 2008 kreeg hij de Audain Prize for Lifetime Achievement van de Canadese provincie British Columbia.
Dead troops walk,
Jeffrey Wall
Invisable Man,
Jeffrey Wall
David Hockney
David Hockney (Bradford, 9 juli 1937) is een Engels kunstenaar en een van de bekendste vertegenwoordigers van de popart. David Hockney studeerde van 1953 tot 1957 aan de Bradford School of Art, waar hij begon als een schilder die doeken maakte met een anekdotisch karakter. In 1964 vestigde hij zich in Californië waar hij een meer realistische schilderswijze ontwikkelde. Hij gebruikte vanaf dat moment niet langer olieverf, maar werkte alleen nog in acrylverf. Veelvoorkomende thema's in zijn werk zijn zwembaden, portretten en landschappen. Een van zijn bekendste werken is het doek A bigger splash (1967) (te zien in Tate Modern, Londen), waarop een zwembad te zien is. Enkele jaren later begon hij foto's in zijn schilderijen te verwerken, een begin van talrijke collages bestaande uit foto's die op een kubistische manier bij elkaar zijn gebracht. Het streven van deze collages was het aantonen dat enkelvoudige afbeeldingen beperkt zijn: in een standaard foto is het nooit mogelijk om te vangen wat iemand ziet als hij naar een ruimtelijk voorwerp kijkt. Om dit toch enigszins te herstellen probeert Hockney met deze joiners (zo genoemd vanwege het samenvoegen van verschillende foto's) toch de meer drie-dimensionale werkelijkheid te vangen op een natuurgetrouwe manier.
A Bigger Splash,
David Hockney
David Hockney, Place Furstenberg #1, Paris, August 7-9, 1985
Studio Dumbar
Gert Dumbar richtte in 1977 Studio Dumbar op. (Rotterdam, Shanghai, Seoul). Binnen 20 jaar was de studio een enorme broedplaats voor jong talent (Ko Sliggers, stage 1979). Vanaf 1990 directie bestond uit: Gert, Michel de Boer, Kitty de Jong. Werk van Dumbar: huisstijl NS, ministeries, Gem. Groningen, PTT, KPN en de politie. Theater Zeelbelt. 3D affiches in NL.
Rationeel (Author-Based Art) VS Irrationeel (Design VS Rule Based Art/Design)
Beiden vallen onder de kunststroming conceptuele kunst. Rationele kunst bestaat uit een idee dat gebaseerd is op het verstand, er is over nagedacht. Het idee staat hier centraal, en de uitvoering is minder belangrijk. Bij irrationele kunst wordt er nagedacht over de uitvoering, die hier belangrijk is.
Lijst